نقد فیلم: Identity (2003) - دیدگاه روانکاوی در مورد اختلال شخصیت
در قلمروهای تاریک تریلرهای روان‌شناختی، «هویت» به‌عنوان شاهکاری که راز و رمز، تعلیق و کاوشی عمیق در روان انسان را در هم می‌آمیزد، برجسته است. این فیلم محصول سال ۲۰۰۳ به کارگردانی جیمز منگولد، داستانی پیچیده را روایت می‌کند که نه‌تنها مخاطبان را با پیچش‌های داستانی‌اش مجذوب خود می‌کند، بلکه کاوشی جذاب در مورد اختلال شخصیت از دریچه‌ی روانکاوی ارائه می‌دهد. به‌عنوان یک روان‌درمانگر، به تصویر کشیدن مشکلات سلامت روان شخصیت اصلی در «هویت» را، به‌ویژه هنگامی که از دیدگاه روانکاوی تحلیل می‌شود، بسیار جذاب می‌یابم.
این فیلم ده غریبه را به ما نشان می‌دهد که در طول طوفان در یک متلِ دورافتاده گیر افتاده‌اند؛ هر کدام داستان گذشته‌ی خود را دارند، اما در نهایت یکی پس از دیگری کشته می‌شوند. داستان با این درکِ عمیق‌تر پیچیده‌تر می‌شود که این وقایع در ذهن «مالکوم ریورز» رخ می‌دهد؛ مردی مبتلا به اختلال هویت تجزیه‌ای (DID) که در آستانه‌ی اعدامش است. شخصیت‌های متل، نمودهایی از شخصیت‌های چندگانه‌ی مالکوم هستند که در قالب نمادی از روان او، برای بقا می‌جنگند.
از دیدگاه روانکاوی، نظریه‌های فروید در مورد ذهن ناخودآگاه، مکانیسم‌های دفاعی و ساختار سه‌گانه‌ی شخصیت (نهاد، من و فراخود) چارچوبی غنی برای درک وضعیت مالکوم فراهم می‌کند. متلِ منزوی و طوفانی را می‌توان استعاره‌ای از ذهنِ ناخودآگاهِ آشفته‌ی مالکوم دانست؛ جایی که شخصیت‌های مختلف او — که هر کدام نمایانگر بخش‌های تکه‌تکه‌شده‌ای از روان او هستند — مجبور به رویارویی با یکدیگر می‌شوند. این محیط، بازتابی از تعاملِ آشفته بین نهاد (غرایز اولیه)، من (واقعیت) و فراخود (اخلاق) است که فروید آن‌ها را به‌عنوان عناصر اصلی شکل‌دهنده‌ی رفتار و سلامت روان انسان مطرح می‌کرد.
مبارزه‌ی مالکوم با اختلال هویت تجزیه‌ای (DID) را می‌توان از طریق مفهوم سرکوبِ فروید تفسیر کرد؛ مکانیسم دفاعی که در آن افکار و خواسته‌های ناخواسته به ناخودآگاه رانده می‌شوند. آسیب روحی (تروما) و سوءاستفاده‌ای که مالکوم در کودکی تجربه کرده است و از طریق فلش‌بک‌ها و نشانه‌های روایی به آن اشاره می‌شود، احتمالاً منجر به تکه‌تکه‌شدن شخصیت او به‌عنوان راهی برای کنار آمدن با واقعیتِ غیرقابل‌تحمل شده است. بنابراین، هر شخصیت در متل به‌عنوان نمادی از ترس‌ها، خواسته‌ها و تعارض‌های سرکوب‌شده‌ی مالکوم عمل می‌کند.
فرآیندِ حذف هویت در فیلم — که در آن شخصیت‌ها یکی پس از دیگری کشته می‌شوند — نمادی از نوعی روان‌درمانیِ روانکاوانه‌ی بی‌رحمانه است، جایی که مالکوم مجبور می‌شود با این بخش‌های تکه‌تکه‌شده‌ی خود روبه‌رو شود و آن‌ها را ادغام کند. اوج داستان، که شخصیت غالب را در قالب یک کودک آشکار می‌کند، بر باور روانکاوی به تجربیات دوران کودکی به‌عنوان امری محوری در شکل‌گیری شخصیت بزرگسالی و پاتولوژی روانی تأکید می‌کند.
«هویت» همچنین پرسش‌های جذابی در مورد ماهیتِ «خود» و پیچیدگی‌های بیماری روانی مطرح می‌کند. اگرچه فیلم از تصاویر دراماتیک و گاهی اوقات اغراق‌آمیز از اختلال هویت تجزیه‌ای استفاده می‌کند، اما با این وجود دریچه‌ای به سوی مبارزات عمیقی که افراد مبتلا به چنین اختلالاتی با آن مواجه هستند، می‌گاید. این فیلم بینندگان را به تأمل در اسرار ذهن انسان و تلاش‌هایی که برای محافظت از خود در برابر درد روانی انجام می‌دهد، وامی‌دارد.
در پایان، «هویت» فیلمی جذاب است که چیزی بیش از یک روایت هیجان‌انگیز ارائه می‌دهد. این فیلم به‌عنوان یک مطالعه‌ی موردیِ متقاعدکننده برای روانکاوان و درمانگران عمل می‌کند و کاوشی سینمایی در مفاهیم فرویدی و پیچیدگی‌های اختلال شخصیت ارائه می‌دهد. اگرچه این فیلم با به تصویر کشیدن اختلال هویت تجزیه‌ای (DID) آزادی‌های خلاقانه‌ای را به کار می‌گیرد، اما به‌طور مؤثری جوهره‌ی مضامین روانکاوی را به تصویر می‌کشد — و آن را به فیلمی تبدیل می‌کند که برای کسانی که مجذوب روان‌شناسی خود هستند، تماشای آن ضروری است.
